в каком году написана песня лебединая верность
Евгений Мартынов — «Лебединая верность». Эта песня навсегда останется в сердце!
Когда Евгений Мартынов исполнял свою «Лебединую верность», мгновенно стихали все разговоры и люди прилипали к экранам, затаив дыхание. Евгений Григорьевич родился в Волгоградской области.
Его отец воевал на войне и остался инвалидом, а мать также прошла фронтовой путь, будучи медсестрой. Женя очень рано стал проявлять способности к музыке.
В своем творчестве он опирался на стихи И. Резника, Р. Рождественского и других выдающихся поэтов. Мелодии Мартынова красивые, светлые и душевные, благодаря чему слушать песни в его исполнении — одно удовольствие.
Композицию «Лебединая верность» можно слушать бесконечно. Красивый тембр голоса Мартынова буквально заставляет бежать по коже мурашки. Мужчина поет очень нежно и проникновенно.
В песне речь идет о самом прекрасном чувстве на земле, которое люди испытывают по отношению друг к другу. Формально автор стихов рассказывает о птицах, однако многие ассоциируют понятие их верности с человеческими отношениями.
Манера исполнения Евгения является действительно чистой и проникновенной. Именно в его исполнении эту песню хочется слушать вновь и вновь.
Евгений Григорьевич сумел продемонстрировать красивый голос и свою трепетную душу. К тому же у него очень красивые глаза – они сияют, как настоящие звезды.
Мы предлагаем вам посмотреть фрагмент невероятного выступления артиста с песней «Лебедина верность», которая представлена в видеоролике, расположенном ниже:
Андрей Дементьев
Лебединая верность (Над землёй летели лебеди…)
Лебединая Верность*
История песни «Лебединая верность»
Я прожил нелегкую жизнь.
Рождение гимна любви
Как хочется, чтобы лебеди жили, подумал про себя Дементьев, чтобы мир, украшенный этими бесподобными белоснежными созданиями, стал добрее! Мозг горячо начал собирать в кучу мысли и оформлять их в пока еще разрозненные строки, а ноги уже несли к телефону. Срочно звонить Мартынову…
В 70-е годы его ласкающий бархатом тембр, светлые волны волос и ямку на подбородке знала вся огромная страна. С больших и малых сцен певец Евгений Мартынов дарил душевность и тепло, его манера исполнения была близка и понятна инженеру и колхознику, врачу и рабочему, учителю и научному сотруднику. Природа наделила Мартынова не только певческим талантом, из-под его пера выходила такая же удивительная музыка.
Так же как и Дементьев, Евгений проникся «лебединой» историей. Вспомнив одну из легенд о лебедях, о силе их любви, Мартынов рассказал ее другу. Сомнений не осталось, на свет вот-вот появится трогательная история о том, что настоящую любовь нельзя уничтожить. И она появилась, взяв старт на песенном конкурсе «Песня-75», по всему Союзу разлетелась «Лебединая верность».
Как о гимне светлой и чистой любви отзывался сам Мартынов? «Лебединая верность», по его словам, — это целая философия: человек должен чувствовать, что он ответственен не только за собственную жизнь, что красоту и добро необходимо беречь, что иногда обычная неосторожность может смертельно ранить близкого тебе человека. Эта песня о том, что недостаточно не убивать самому, а необходимо изо всех бороться с теми, кто цинично уничтожает человека и природу, их чувства, любовь.
Забвение, болезнь или убийство? Что оборвало лебединую песню 42-летнего Евгения Мартынова
В 70-е Евгений Мартынов прославился как автор и вокалист, зрители признавались, что даже трагические композиции в его исполнении оставляли светлые эмоции. Почему же жизнь оптимистичного артиста оказалась столь короткой и печальной?
22 мая 1948-го в тяжелое послевоенное время на свет появился Евгений Мартынов, которому было суждено вселять надежду в сердца людей своей любовной лирикой. Он пел о непобедимых чувствах, беззаботной юности и красоте природы, а благодаря таланту композитора зарабатывал баснословные гонорары. Однако к концу 80-х музыкальные тенденции сменились, и возвышенное творчество Мартынова стало терять актуальность.
Что только ни говорили о Евгении Григорьевиче на заре 90-х: обвиняли в пьянстве, депрессивном психозе. Близкие друзья уверяли, что пил музыкант не больше других, а тоска по прошлому в его случае являлась нормой. 3 сентября 1990-го об артисте написали все газеты, но, к сожалению, речь шла не о возрождении подзабытой звезды, а о внезапной смерти 42-летнего Мартынова от сердечного приступа. Что случилось с талантливым композитором и почему поклонники до сих пор не отмели версию об убийстве?
На пике
Евгений родился в Камышине Волгоградской области, а через пять лет перебрался с родителями на Донбасс в Артемовск, где на свет появился младший брат будущего артиста Юрий. Папа учил сыновей играть на баяне, маме прекрасно пела, так что Женя рано заинтересовался творчеством. Сперва он окончил училище по классу кларнета, а затем и музыкально-педагогический институт.
В студенчестве Евгений сочинил на стихи Есенина композицию «Березка», которую в итоге исполнила Майя Кристалинская. Популярная артистка представила Мартынова зрителям Театра эстрады, после чего его карьера совершила крутой поворот: музыканта приняли в «Росконцерт», где он выступал как автор и солист, и в издательства «Молодая гвардия» и «Правда» в качестве редактора-консультанта.
Артист обладал необычным голосом: баритональным тенором с широким диапазоном, — так что ему даже предлагали петь в опере. Однако Мартынов оставался верным эстраде и писал композиции, которые исполняли София Ротару, Эдуард Хиль, Иосиф Кобзон и Анна Герман. Широкую известность обрели песни автора «Лебединая верность», «Аленушка», «Мамины глаза» и «Яблони в цвету». С Евгением охотно сотрудничали поэты Илья Резник и Роберт Рождественский, а члены жюри музыкальных фестивалей «Золотой Орфей», «Молодые голоса» и «Братиславская лира» единогласно присуждали ему первые награды.
«Тогда как средняя зарплата была 120 рублей, эти ребята — Антонов, Мартынов, Добрынин —получали по 30 тысяч в месяц. Им просто было некуда девать деньги, ведь больше одной квартиры и машины не купить — табу. Ну Женю и накрывало. Чем становился популярнее, тем больше появлялось фальшивых друзей», — рассказывал Лев Лещенко в документальном фильме «Евгений Мартынов. Ты прости меня, любимая…»
Кризис
С началом перестройки все резко изменилось: композиции автора перестали быть модными, а те самые приятели, которым Мартынов постоянно давал взаймы, испарились. Порой артиста приглашали на съемки, но в итоговой версии передач музыкант не появлялся из-за монтажа. Все это вгоняло Евгения в депрессию.
Хотя музыканта нельзя было назвать алкоголиком, из-за спада в карьере он начал выпивать. У мужчины случались нервные срывы, его мучила бессонница. Пришлось обратиться за помощью к специалистам: врачи прописали певцу успокоительное, настрого запретив повышать дозировку. По слухам, Евгений нарушил рекомендации, и эффект от таблеток вскоре исчез из-за привыкания.
Но не сгущаем ли мы краски? Ведь серьезных проблем со здоровьем у артиста не наблюдалось, а от отчаяния его спасала любимая семья.
Две жены, одна лебединая верность
Поклонники полагали, что в жизни музыканта существовала единственная любовь — в 30 он женился на юной киевлянке Эвелине, и через шесть лет у супругов родился сын Сережа. Но кому же тогда артист посвятил песню «Аленушка»? Вероятно, это так и останется загадкой, но одно можно сказать точно: союзу с Эвелиной Константиновной предшествовал ранний брак с москвичкой.
«Он же сам с Украины, у него не было в Москве тогда ни прописки, ничего. Это был брак такой, чтобы она его прописала в квартире. Фиктивный», — поясняла Эвелина Мартынова в апрельской программе «Привет, Андрей!» канала «Россия 1».
Загадочная смерть
27 августа 1990-го Евгений Мартынов выступил на отборочном туре фестиваля «Песня года» с композицией «Марьина роща», а уже 3 сентября его обнаружили на лестнице мертвым. Официальной версией стала сердечная недостаточность, но ведь ранее у артиста не выявляли никаких признаков серьезного заболевания.
Обстоятельства гибели 42-летнего музыканта обрастали все новыми таинственными подробностями. Так, выяснилось, что незадолго до трагедии мужчина собирался создать собственный коллектив, вложил в проект деньги, но потерял сбережения из-за действий мошенников. Обманутый Мартынов подал на преступников иск, а скончался в итоге за день до первого заседания. По другой версии, крупную сумму Евгению Григорьевичу не отдали организаторы гастролей, а так как после ухода певца из жизни долг автоматически списали, это наводило на мысли об убийстве…
«Утром 3 сентября 1990 года Мартынов собирался отвезти отца в больницу, а его машина не заводилась, — вспоминал другие детали дела журналист Лев Залмаев. — Тогда он решил попросить помощи у друга, который жил в соседнем подъезде, стал подниматься по лестнице, потерял сознание и упал. К сожалению, никого не оказалось рядом, чтобы своевременно вызвать скорую. Только через 40 минут вышла женщина и увидела бездыханное тело певца. По ее словам, у него изо рта текла не красная кровь, а темно-алая. Существовала версия, что кто-то причастен к этой трагедии. Еще говорили, что он был пьяным. Это неправда. Возможно, его бы спасли, если бы жильцы подъезда среагировали раньше и вызвали сначала скорую, а потом уже милицию. Но они сделали наоборот, и время было упущено».
Сотрудники правоохранительных органов вызвали врача из ближайшей поликлиники. Сообщалось, что доктор сделала Мартынову укол, а после — словно испарилась, забрав с собой ампулу и использованный шприц. Кроме того, в крови артиста обнаружили следы нашатырного спирта, который способен вызвать отек неба. Конечно, певцу могли дать ватный тампон, пропитанный «нашатырем», однако доза оказалась так велика, будто жидкость выплеснули прямо ему в лицо.
Существует и еще одна версия: сердце ранимого музыканта попросту не выдержало стрессов, тягот забвения и перемен, обрушившихся на страну в перестройку. Лиричные песни больше не интересовали молодежь, и сам композитор чувствовал себя ненужным. За полгода до Мартынова скончался один из его наставников Марк Фрадкин, а вскоре Евгений Григорьевич приобрел на кладбище участок для себя: около цветущей яблони…
Эвелина вновь вышла замуж и уехала с сыном в Испанию, однако память о первом возлюбленном навсегда осталась с ней. «Когда Женю похоронили, гуляя с маленьким ребенком, я заглядывала в каждую «Волгу», надеясь, что там он сидит. Ждала, что приедет. Казалось, это дурной сон, — говорила женщина. — Очень тяжело. Хотела бы, чтобы он сейчас был жив. Надеюсь, мы остались бы вместе… Я его запомнила хорошим мужем и отцом. Благодарна судьбе за то, что у меня в жизни присутствовал этот человек, тем более у меня есть сын, который всем напоминает Женю. Никогда про супруга не забуду, это просто невозможно».
В каком году написана песня лебединая верность
Лебединая верность
Историю создания песни «Лебединая верность», интересные факты и содержание композиции читайте на нашей странице.
Краткая история
«Юность». Этот иллюстрированный литературно-художественный журнал, ориентированный на советскую молодёжь, в семидесятые годы прошлого века пользовался невероятной популярностью и его тиражи в то время росли с геометрической прогрессией. Данное издание вызывало огромный интерес и не только потому, что постоянно открывало новые литературные имена. Оно активно отражало, находящуюся в непрерывном движении, общественную жизнь, а также проявляло большой интерес ко всему окружающему миру. В отдел писем журнала ежедневно приходило много посланий со всех уголков нашей необъятной страны. Люди писали о том, что их особенно тревожило и волновало, тем самым подсказывая редакторам на какой теме следует заострить внимание.
С этим молодым талантливым музыкантом поэта связывала творческая дружба, начавшаяся в 1972 году. Тогда именно Мартынов сумел украсить стихи Андрея Дмитриевича «Баллада о матери», такой проникновенной мелодией, что она вызывала у слушателей мурашки и слёзы. Вот и на этот раз поэт решил доверить свой драматичный текст с названием «Лебединая верность» только этому лирическому композитору. Лебединая история поэта Дементьева композитору пришлась по душе, тем более, что у него уже имелись кое-какие мелодические заготовки, которые легли в основу музыкального материала будущей песни. Задушевная композиция о преданности величественных птиц без промедления привлекла к себе внимание и была подхвачена всей страной, а в конце 1975 года была представлена на фестивале «Песня года» в исполнении Софии Ротару.
Интересные факты
Содержание и текст песни «Лебединая верность»
Данная композиция включает в себя три довольно развёрнутых куплета. Выразительная мелодия заключена в четырёхдольный размер, а её диапазон равен полутора октавам.
«Лебединая верность». Уже скоро пятьдесят лет, как поэт Андрей Дементьев и композитор Евгений Мартынов подарили нам эту прекрасную балладу, однако время над ней не властно. Композицию всё также слушают, затаив дыхание, а она и словом, и мелодией жжёт сердца людей, и непроизвольно заставляет душу обливаться слезами.
Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:
Лебединая верность
В каком году написана песня лебединая верность
«У ДОЛІ СВОЯ ВЕСНА» («У судьбы своя весна»)
«У судьбы своя весна» впервые исполнили «Песняры». Но ансамбль упростил песню, что очень не понравилось Ивасюку. Он с нетерпением ждал, когда ее споет София Ротару. Певица привезла песню в 1977 году на международный фестиваль в Сопоте. Володя остался очень доволен ее выступлением. Юрий Рыбчинский, автор слов песни, вспоминает:
«В доме моём»–эта лирическая баллада родилась благодаря старания давнего приятеля Алимжана Тохтахунова. Это он был знаком с журналисткой Анной Саид Шах, которая в свободное от работы время писала стихи. Одно из них и увидел Тохтахунов. Похвалив его он воскликнул:«Эти стихи должны быть известны всем. Надо написать на них песню». Анна рассмеялась: дескать, хватит шутить. На что Алимжан ответил: «Обещаю тебе, что на твои стихи будет написана песня, которую услышат все». После чего встретился с композитором Давидом Тухмановым, с которым был знаком благодаря своей дружбе с Софией Ротару, и попросил написать музыку к стихам Саид Шах. В результате родилась прекрасная песня, которая украсила репертуар Софии Ротару.
Среди исполнителей песен В. Газаряна такие известные артисты как И. Кобзон, А. Герман, Р. Ибрагимов, М. Кристалинская, В. Толкунова и, конечно, София Ротару.
О своем сотрудничестве с С.Ротару рассказывает В. Газарян:
«София Ротару всегда была и будет одной из самых моих любимых певиц. Мы познакомились с Соней в далекие 70-е годы, в Крыму. Помню был август и один из редакторов нашего телевиденья пригласил нас в ресторан на Аю-Даг. Среди приглашенных были многие композиторы и певцы, в частности Ю. Богатиков и С. Ротару. А вечером в Ялте был сольный концерт Сонечки. Она много пела и после очередной песни я вошел к ней на сцену с букетиком цветов и сказал: «Милая Сонечка, я готов все цветы Ялты возложить к Вашим ногам». А она сказала: «Владимир Григорьевич, не надо цветов – лучше напишите для меня песню…»
На другой день мы вместе с ней прогуливались где-то в горах, она говорила о том, что у нее очень много работы и очень требовательный муж – совсем нет свободного времени.
Она тогда взмахнула руками и сказала: «Как жаль, что у меня нет крыльев – взять бы и полететь…» А я ей в ответ: «Скоро и у тебя будут крылья»
София РотаруВ те дни в Ялте отдыхал еще один мой знакомый, поэт Г.Георгиев. Я его попросил написать стихи о крыльях, о полете… И вечером уже была готова песня «Дай крылья мне». Я сделал аранжировку и подарил песню Сонечке.
Чуть позже, тоже в Ялте, я зашел в Пушкинский театр и был буквально поражен – Ротару пела мою песню. Шла съемка какого-то музыкального фильма, она подошла ко мне и спросила: «Владимир Григорьевич, ничего, что я немного изменила мелодию – мне так легче петь?»
«Конечно, Сонечка, ты правильно поступила» – ответил я.
Я счастлив, что София Ротару выбрала эту песню для пластинки «Только тебе». Она облетела весь свет и была особенно любима почему-то на Дальнем Востоке и в Японии…
Через несколько лет я написал для Ротару еще одну песню – «Говорят мне». Но Сонечка ее так и не записала. Я считаю, что песня «Дай крылья мне» – это моя визитная карточка, она мне очень дорога, как и сама София Ротару».
Рождение гимна любви
Как хочется, чтобы лебеди жили, подумал про себя Дементьев, чтобы мир, украшенный этими бесподобными белоснежными созданиями, стал добрее! Мозг горячо начал собирать в кучу мысли и оформлять их в пока еще разрозненные строки, а ноги уже несли к телефону. Срочно звонить Мартынову…
В 70-е годы его ласкающий бархатом тембр, светлые волны волос и ямку на подбородке знала вся огромная страна. С больших и малых сцен певец Евгений Мартынов дарил душевность и тепло, его манера исполнения была близка и понятна инженеру и колхознику, врачу и рабочему, учителю и научному сотруднику. Природа наделила Мартынова не только певческим талантом, из-под его пера выходила такая же удивительная музыка.
Так же как и Дементьев, Евгений проникся «лебединой» историей. Вспомнив одну из легенд о лебедях, о силе их любви, Мартынов рассказал ее другу. Сомнений не осталось, на свет вот-вот появится трогательная история о том, что настоящую любовь нельзя уничтожить. И она появилась, взяв старт на песенном конкурсе «Песня-75», по всему Союзу разлетелась «Лебединая верность».
Современное «лицо» песни
«Лебединая верность» стала судьбоносной не только для ее авторов, она вошла в репертуар многих талантливых исполнителей. Но первой после Мартынова свою душу, певческий дар и женское начало вложила в нее прекрасная София Ротару. «Лебединая верность» стала одной из «визиток» певицы, сразу почувствовавшей, что это ее песня.
Руслан Квинта:
— Как правило, над песнями я не «потею». Не пытаюсь выжать из себя звуки, ноты. Идет творческая волна — работаю. Нет — иду гулять!
Когда начали работать над песней для Софии Михайловны, мы с поэтом Виталием Куровским для нее были лишь «пробными» авторами. На нас никто особой ставки не делал. Она попросила «что-то украинское». Мол, хочется чего-нибудь нового, так как «Червона рута» — уже классика.
Вначале не получалось… Я не знал, в каком направлении двигаться. Композиции Ивасюка переслушал вдоль и поперек. Это феноменальный композитор! Жалко, что его так рано не стало… Это истинный Моцарт украинской песни.
Помню, что довольно долго искал эту «калину». А потом как-то по дороге на работу случайно возник в голове мотив теперь уже всем известного припева… Я быстро сделал наброски! Песня сначала была в кустарной аранжировке. Но София Михайловна внимательно послушала. И дала команду делать качественную запись. Сказала: это то, что мне надо!
«Калину» хотела «заангажировать» одна из партий. Просили, чтобы она стала их гимном, даже предлагали хорошие деньги. Но права на эту песню у Софии Михайловны.
Рассказывает Алексей Мажуков:
А ведь за несколько лет до записи «Красной стрелы» у Ротару пропал голос. Я боялся, что Соня не справится с такой трудной песней, и пришел на запись. Первый дубль она записала отвратительно! Мимо нот, мимо образа! Прибегает в аппаратную, где сидел ее муж, и в слезы: «Толик, что делать, помоги, подскажи!» А тот не знает, что сказать. Второй дубль был немного лучше, но все равно плохо. И я не выдержал: «Соня, ты меня извини, если я лезу не в свое дело, но ты сама не знаешь, о чем поешь! Ты не чувствуешь песню! Зачем свертывать концы фраз? Ты же губишь песню! Заскули, застони, проживи ее!» От таких слов она вся вскипела, влетела в студию и записала тот потрясающий вариант, который мы знаем, который вошел в фильм и на пластинку.»
«Минає день, минає нiч»
Рассказал Юрий Рыбчинский и о том, как появился на свет один из самых известных их с Мозговым хитов «Минає день, минає нiч».
— Мне всегда было легче писать стихи на готовую музыку, но с Мозговым было все наоборот, — рассказывает Юрий Рыбчинский. — Вначале я писал стихи, потом он сочинял музыку. Так было и с песней «Минає день…». Она появилась сразу же после ухода из жизни Володи Ивасюка и была написана в память о нем. Именно поэтому нам хотелось, чтобы новую песню исполняла София Ротару, которая много работала с Ивасюком. Помню, как мы записывали будущий шлягер в Доме звукозаписи. Сделали 12 дублей, но лучшим оказался самый первый, когда Соня пела и плакала.
Михаил Шабров о истории создания песни «Лаванда», а также о знакомстве и сотрудничестве с Софией Ротару:
Как вы познакомились с Софией Ротару, которая уже тогда была одной из самых ярких звезд?
20 лет назад она впервые исполнила мою “Лаванду”. И до сих пор для меня Соня по-прежнему остается единственным на нашей эстраде человеком, который имеет полное право именоваться Женщиной, Которая Поет.