в каком корпусе русского музея шишкин
В каком корпусе русского музея шишкин
Творчество Ивана Ивановича Шишкина занимает особое место в истории отечественного изобразительного искусства. Выставка из фондов Русского музея предоставит возможн.
Русский музей впервые покажет 60 замечательных рисунков молодого графа Павла Строганова, который, путешествуя в сопровождении своей семьи по Ита.
Электронная экспозиция, посвященная церковному празднику Покрову Богородицы, развернется на 1 этаже технологичного Центра.
Выставка подготовлена к 200-летию со дня рождения одного из наиболее известных и часто цити.
Уважаемые посетители! в целях реализации Указа Президента Российской Федерации от 20 октября 2021 года №595 «Об установлении на территории.
В.В. Пакулин, наделенный уникальным, ярким талантом, был увлечен в 1920-30-е годы поисками «большого стиля», отдавая дань общим устремлениям многих художни.
9 декабря 2021—7 марта 2022
В.В. Пакулин, наделенный уникальным, ярким талантом, был увлечен в 1920-30-е годы поисками «большого стиля», отдавая дань общим устремлениям многих художников послереволюционного времени. Первая в Русском музее персональная выставка художника призвана полно и многогранно представить его поиски и открытия в сфере живописи, графики и театрального искусства.
17 ноября 2021—10 марта 2022
На выставке впервые собраны произведения знаменитых и менее известных мастеров, в творчестве которых нашли отражение разные стороны идей космизма, ярко проявившихся в русской науке и философии.
23 июня—15 ноября 2021
Творчество Ивана Ивановича Шишкина занимает особое место в истории отечественного изобразительного искусства. Выставка из фондов Русского музея предоставит возможность во всем многообразии познакомиться с уникальным талантом крупнейшего мастера русского пейзажа.
Среди живописных работ, переданных в Русский музей в момент его основания, заметную и значимую в художественном отношении часть составили произведения ведущих мастеров второй половины XIX в. (И.К.Айвазовский, В.М.Васнецов, К.Е.Маковский, И.Е.Репин, В.Д.Поленов, В.И.Суриков). Несмотря на то, что отбор картин для музея в первые два десятилетия его существования был несколько ограничен консервативными вкусами Совета Академии художеств, диапазон представленной в коллекции живописи постоянно расширялся. В этом огромная заслуга сотрудников музея, таких как Альберт Бенуа и Александр Бенуа, И.Э.Грабаръ, П.И.Нерадовский и др. Важные шаги были предприняты для комплектования собрания картин современных художников. Отдельные полотна и целые группы произведений поступали с выставок И.И.Левитана (в 1901 г. — посмертная), В.В.Верещагина (в 1905 г. — посмертная), Я.Ф.Ционглинского (в 1914 г. — посмертная), Товарищества передвижных художественных выставок (С.Ю.Жуковского, Н.А.Касаткина, И.И.Левитана, В.Е.Маковского), Нового общества художников (Б.М.Кустодиева, Н.М.Фокина), от авторов (А.Я.Головин, В.А.Серов, М.В.Нестеров), от случайных владельцев («Трапеза» В.Г.Перова, «Портрет О.К.Орловой» В.А.Серова и др.).
На информационной стойке вы можете узнать о режиме работы музея, временных выставках, мероприятиях, лекциях, занятиях и концертах, проходящих в Русском музее.
| Понедельник | 10:00—18:00 |
| Михайловский дворец и корпус Бенуа работают до 20.00 | |
| Вторник | Выходной день |
| Среда | 10:00—18:00 |
| Четверг | 13:00—21:00 |
| Пятница | 10:00—18:00 |
| Суббота | 10:00—18:00 |
| Воскресенье | 10:00—18:00 |
Кассы закрываются на полчаса раньше
Санкт-Петербург. Набережная канала Грибоедова, 2.
Метро: «Невский проспект», «Гостиный двор»
Автобус: №3, №22, №27, №49, К212
Троллейбус: №5, №22
Иван Иванович Шишкин. 1832–1898
Творчество Ивана Ивановича Шишкина (1832–1898) занимает особое место в истории отечественного изобразительного искусства. Выставка из фондов Русского музея предоставит возможность во всем многообразии познакомиться с уникальным талантом крупнейшего мастера русского пейзажа.
Еще при жизни Шишкин прославился своими рисунками. Знаменитые коллекционеры, такие, как П.М. Третьяков и И.Н. Терещенко, заказывали художнику станковые рисунки для своих собраний. Русский музей является крупнейшим обладателем графического наследия мастера. Помимо рабочего материала (около 1400 листов) в фондах музея хранится значительное число выдающихся произведений, исполненных в разных техниках. Шишкин виртуозно владел как графитным карандашом, так и пером, углем, кистью. В экспозицию войдет более 100 работ, включая ранний автопортрет мастера, пейзажи родной художнику Елабуги, изображения вековых лесов, прибрежные рощи и крымские скалы. Помимо акварелей, станковых графических работ, штудий, карандашных эскизов композиций, авторских офортов и литографий на выставке будут представлены десятки малоизвестных живописных картин и этюдов мастера лесного пейзажа из фондов музея. Экспозиция позволит сопоставить подготовительные материалы художника с его завершенными полотнами.
Выставка будет интересна любителям искусства и специалистам. Очное знакомство с творческим наследием «лесного богатыря» Ивана Ивановича Шишкина – это всегда событие ожидаемое, открывающее для широкой публики новые грани таланта ведущего представителя русского реалистического искусства.
9 декабря 2021—7 марта 2022
В.В. Пакулин, наделенный уникальным, ярким талантом, был увлечен в 1920-30-е годы поисками «большого стиля», отдавая дань общим устремлениям многих художников послереволюционного времени. Первая в Русском музее персональная выставка художника призвана полно и многогранно представить его поиски и открытия в сфере живописи, графики и театрального искусства.
17 ноября 2021—10 марта 2022
На выставке впервые собраны произведения знаменитых и менее известных мастеров, в творчестве которых нашли отражение разные стороны идей космизма, ярко проявившихся в русской науке и философии.
В корпусе Бенуа открыли ретроспективную выставку Ивана Шишкина с живописью, графикой, гравюрами. Как устроена экспозиция и почему она раскрывает художника с новой стороны
В конце июня в Русском музее открылась ретроспективная выставка знаменитого русского художника Ивана Шишкина. Там можно увидеть не только его лесные пейзажи, но и портреты, рисунки и офорты в сложных техниках.
В корпусе Бенуа выставили около 140 работ мастера, в том числе живописное полотно «Вид в окрестностях Дюссельдорфа» и эскиз к нему, рисунки на разноцветной бумаге, а также гипсовый слепок правой руки художника.
«Бумага» осмотрела экспозицию и поговорила с сотрудниками музея. Читайте, почему Шишкина считают важнейшим гравером страны, как он создавал акварели с видами Нижнего Новгорода и что думал о русских художниках за границей.
В Петербурге продолжается пандемия коронавируса. «Бумага» просит вас не забывать о рисках и мерах предосторожности и ответственно относиться к здоровью — своему и окружающих.
Время работы: до 30 августа (кроме вторника)
Что можно увидеть на выставке?
Выставка Ивана Шишкина работает на первом этаже корпуса Бенуа. Экспозицию открывает справочная хронология, охватывающая все 67 лет жизни художника: от рождения в Елабуге в 1832 году до получения профессорского звания за картину «Лесная глушь», выставки в Академии художеств и смерти в петербургской квартире.
Рядом расположили краткую аннотацию к выставке, слова Шишкина о «болезненном состоянии» русских художников за границей и портрет мастера на бумаге, выполненный Иваном Крамским в 1869 году. Зрители смогут увидеть и другие экспонаты, созданные не Шишкиным, — например, инструменты гравера XIX века или гипсовый слепок правой руки художника, сделанный незадолго до его смерти.
Всего в корпусе Бенуа выставили около 140 работ Шишкина: не только живопись, но и графику, офорты и литографию. От строгого тематического разделения организаторы отказались: литографированные пейзажи из альбомов соседствуют с живописными видами Валаама, а монохромные рисунки сменяют акварели с видами Нижнего Новгорода. Шишкин писал их с фотографий.
Впрочем, лесных видов на выставке всё же больше: Шишкин известен в первую очередь как мастер пейзажа. Деревья изображены и на деревенских задворках, и у монастыря в Нижнем Новгороде, и на холсте, где показаны городские крыши зимой.
Экспозицию завершает живопись — в конце самого дальнего зала выставили девять картин маслом. Все они посвящены любимому шишкинскому сюжету и показывают лес в разных состояниях: от предгрозового пейзажа до знаменитых мордвиновских дубов. Увидеть эти вековые деревья своими глазами можно и сегодня — в парке усадьбы Мордвиновых в Ломоносове.
Ищете достойную выставку, спектакль или концерт?
Чем интересна экспозиция?
Живопись Ивана Шишкина знакома, наверное, всем любителям искусства, тогда как его работы в качестве рисовальщика и печатного графика известны меньше. Между тем художник активно работал и в том и в другом направлении. Его рисунки пером и офорты имели большой успех на всемирных выставках в Париже и в Вене, говорит старший научный сотрудник отдела гравюры Русского музея Галина Павлова.
А историк искусства Андрей Сомов называл Шишкина важнейшим гравером страны: «Если он один из первых в ряду современных русских живописцев пейзажа, то как гравер-пейзажист — единственный и небывалый в России».
Специалисты разделяют графические работы Шишкина на несколько категорий — автор, например, любил делать рисунки отдельных природных объектов (ветвей, облаков, камней) и регулярно создавал карандашные композиционные эскизы. Позднее художник использовал эти зарисовки и штудии в больших работах: на выставке, к примеру, представлен эскиз к знаменитому «Утру в сосновом лесу».
В арсенале мастера были и другие инструменты — к примеру, соус (толстый карандаш из спрессованного порошка сажи с примесью клея). А при работе с литографским камнем Шишкин использовал не только специальные карандаши, но и ножи. Еще больше специфических техник художник применял в своих офортах. Например, обращался к акватинте — методу гравюры на металле, изобретенному для подражания акварельным рисункам. В академической среде искания мастера не нашли большого признания, но сам Шишкин увлекся офортом всерьез — и выпустил несколько авторских альбомов. Некоторые работы и обложки к этим изданиям можно увидеть на выставке.
Галина Павлова
старший научный сотрудник отдела гравюры Русского музея
— К графическим техникам обращались многие известные живописцы, но только Иван Иванович Шишкин достиг в области графических искусств такой степени мастерства и технического совершенства. Если в живописных полотнах Шишкина доминирует эпическое начало, то в его графике, особенно в офортах, зрителя привлечет умение художника передать тонкие ощущения среды, изменчивость, зыбкость природных явлений и в то же время изысканную красоту природных форм.
Почему это нужно увидеть?
В последние годы Русский музей часто обращается к современному искусству, но и классических мастеров не забывает. В корпусе Бенуа выставляли произведения Ильи Репина и Николая Рериха, в Михайловском замке — работы Казимира Малевича и Константина Сомова. Выставка Ивана Шишкина продолжает эту тенденцию.
Экспозиция примечательна не только художественной ценностью картин и рисунков, (хотя она не подлежит сомнению: эстетичны у автора даже срубленные стволы берез), но и тем, что это полноценная ретроспектива, позволяющая узнать художника по-новому.
Зрителям представляют не только Шишкина-офортиста, но и, например, Шишкина-путешественника. География выставленных работ весьма обширна: Ладожское озеро, крымский мыс Ай-Тодор, Нарва, Швейцария, а также Крестовский остров в тумане и сныть у забора в Парголове. Встречаются и весьма необычные работы: например, пейзаж с радугой, выполненный графитным карандашом на бумаге.
Три факта о выставке
Что еще почитать и посмотреть по теме?
Цифровые копии многих работ Ивана Шишкина есть в «Википедии» и на портале «Виртуальный Русский музей». Кроме того, в интернете можно найти фильмы о художнике — например, документальную картину от телеканала «Культура».
Также вы можете посмотреть видео Эрмитажа о русском офорте или пройти тест «Бумаги» о знаменитых картинах из петербургских музеев.
🎨 «Бумага» рассказывала и о других интересных действующих выставках Петербурга. Читайте также подробные тексты о «Школе Павлова» в Колтушах, экспозиции с работами Уорхола в «Севкабель Порту» и выставке Шишкина-Хокусая в Marina Gisich Gallery.
В каком корпусе русского музея шишкин
Вы используете устаревший браузер.
Пожалуйста, обновите его.
Новости и события
Выставка «Иван Иванович Шишкин. 1832–1898»
Творчество Ивана Ивановича Шишкина (1832–1898) занимает особое место в истории отечественного изобразительного искусства. Выставка из фондов Русского музея предоставит возможность во всем многообразии познакомиться с уникальным талантом крупнейшего мастера русского пейзажа.
Еще при жизни Шишкин прославился своими рисунками. Знаменитые коллекционеры, такие, как П.М. Третьяков и И.Н. Терещенко, заказывали художнику станковые рисунки для своих собраний. Русский музей является крупнейшим обладателем графического наследия мастера. Помимо рабочего материала (около 1400 листов) в фондах музея хранится значительное число выдающихся произведений, исполненных в разных техниках. Шишкин виртуозно владел как графитным карандашом, так и пером, углем, кистью. В экспозицию войдет более 100 работ, включая ранний автопортрет мастера, пейзажи родной художнику Елабуги, изображения вековых лесов, прибрежные рощи и крымские скалы. Помимо акварелей, станковых графических работ, штудий, карандашных эскизов композиций, авторских офортов и литографий на выставке будут представлены десятки малоизвестных живописных картин и этюдов мастера лесного пейзажа из фондов музея. Экспозиция позволит сопоставить подготовительные материалы художника с его завершенными полотнами.
Выставка будет интересна любителям искусства и специалистам. Очное знакомство с творческим наследием «лесного богатыря» Ивана Ивановича Шишкина – это всегда событие ожидаемое, открывающее для широкой публики новые грани таланта ведущего представителя русского реалистического искусства.
Выставка проходит в Корпусе Бенуа и продлится до 30 августа 2021 года.
Репортаж с открытия выставки
Иван Иванович Шишкин.1832–1898. Картины, рисунки, акварели, гравюры из фондов Русского музея
Иван Иванович Шишкин.1832–1898. Картины, рисунки, акварели, гравюры из фондов Русского музея
Издание посвящено представленным в фондах Русского музея произведениям Ивана Шишкина, прославленного мастера отечественного реалистического пейзажа второй половины XIX века. Включает три научных статьи, в которых рассматривается творчество Шишкина-мастера офорта и литографии, а также живопись и рисунки, представленные в собрании Русского музея. Альбом иллюстраций знакомит с живописными и графическими произведениями, многие из которых вплоть до сегодняшнего дня практически не экспонировались на выставках. Дополнено подробной хроникой жизни художника.
Издание посвящено творчеству Павла Сергеевича Строганова –мецената, одного из самых влиятельных представителей дворянства в русском обществе конца XVIII – начала XIX веков. Путешествуя по Италии, П.С.Строганов запечатлел эту страну в рисунках, до недавнего времени считавшихся произведениями неизвестного мастера. Издание включает научную статью, посвященную жизни П.С.Строганова и его творческому путешествию, и репродукции графических произведений из собрания.
Издание вышло при поддержке ПАО «Северсталь», АО «Силовые машины»
Издание вышло при поддержке ПАО «Северсталь», АО «Силовые машины»
Издание посвящено творчеству И.Э.Грабаря (1871–1960) – знаменитого отечественного живописца, искусствоведа, автора двух многотомных историй русского искусства, основателя первых в России реставрационного центра и института истории искусства. Альбом иллюстраций предваряет научная статья, рассматривающая биографию Игоря Грабаря и анализирующая его произведения, хранящиеся в Русском музее и других музейных и частных коллекциях. Дополнено подробной летописью жизни и творчества мастера.
Генеральный спонсор издания – Банк ВТБ
Издание посвящено представленным в фондах Русского музея произведениям Ивана Шишкина, прославленного мастера отечественного реалистического пейзажа второй половины XIX века. Включает три научных статьи, в которых рассматривается творчество Шишкина-мастера офорта и литографии, а также живопись и рисунки, представленные в собрании Русского музея. Альбом иллюстраций знакомит с живописными и графическими произведениями, многие из которых вплоть до сегодняшнего дня практически не экспонировались на выставках. Дополнено подробной хроникой жизни художника.