что такое богемская рапсодия определение

О чем эта песня?
Меркьюри сам говорил Кенни Эверетту что это просто «беспорядочный рифмованный бред» («random rhyming nonsense»)
Меркьюри всегда был уклончив относительно ответа о значении песни. не любил анализировать свои труды и предпочитал, чтобы слушатели сами строили догадки о его творчестве. Единственное, что известно наверняка, то что его песни были каким-либо образом связаны с ним, и «Bohemian Rhapsody» не исключение, это подтверждали и другие музыканты. Во время выпуска сингла Меркьюри сказал: «Это одна из тех песен, которые вызывают такие фантастические чувства. Я думаю, что людям надо просто слушать её, думать о ней, и затем строить свои предположения о том, что песня им сказала» («It’s one of those songs which has such a fantasy feel about it. I think people should just listen to it, think about it, and then make up their own minds as to what it says to them»).«Вообще объяснения разрушают прекрасную песню» – добавляет гитарист Queen Брайан Мэй.

Сингл был записан в 1975 году. Фредди, Брайан Мей и Роджер Тейлор напевали свои партии по десять-двенадцать часов в день, в результате получилось 180 записей. Такого стены студии в южноуэлльском Монмауфе не видели никогда. Магнитофонные ленты стали прозрачными от наслоений, но музыканты гордились тем, что не использовали синтезаторы.

Из-за сложности рапсодию невозможно было воспроизвести вне стен студии, сама группа не исполняла ее вживую. На заднике сцены во время их концертов показывали видеоролик песни, в то время это казалось свежей идеей.
Образы новаторского ролика повторяли обложку альбома Queen 1974 года с силуэтами четырех исполнителей. Трехчасовые съемки обошлись в три с половиной тысячи фунтов. Видеоряд впервые доминировал над звуком, и оптические эффекты будили воображение.
Рапсодия создана вопреки правилам: воздух классической оперы соединился в ней с мощью чистого рока, родив побеждающие звук, стиль, голоса. Но недоброжелатели назвали ее помпезным и тщеславным преступлением против рок-музыки.

Известно также, что руководство записывающей компании потребовало от музыкантов сократить сингл в два раза. Не только бизнесмены так думали – Элтон Джон посчитал шестиминутное исполнение безумием.

В последующие годы Bo Rap (так сама Queen окрестила свое творение) дважды занимала первое место в списке хитов и удерживала его 14 недель. В 2002 году Гиннесс объявила ее любимейшим британским синглом всех времен.

Подробнейший разбор текста и музыки «Bohemian Rhapsody» можно увидеть здесь
h ttp://blog.i.ua/user/528357/105008/.

Источник

Что такое «Богемская рапсодия»? В чем ее тайны и секрет Фредди Меркьюри?

Bohemian Rhapsody – это песня британской рок-группы Queen с альбома 1975 года A Night at the Opera («Ночь в опере»). Она стала не только самой узнаваемой в их творчестве, но и одной из величайших в мировой истории рока.

Целиком задуманная и написанная вокалистом Фредди Меркьюри (кроме гитарного соло Брайана Мэя), она представляет собой почти 6-минутную рок-сюиту, в которой органично сочетаются пение а капелла, баллада, опера и хард-рок. Ее эпическое, «хоровое» звучание (хотя на самом деле участвуют от 1 до 3 голосов) стало вершиной мастерства звукозаписи той эпохи и по сей день остается образцом совершенного качества.

Несмотря на «нестандартность», песня обрела фантастический успех и перевернула музыкальные тренды. Промовидео к ней положило начало массовому производству клипов. А название, сюжет и загадочный текст с обилием странных персонажей будоражат толкователей и 40 лет спустя.

Тайна названия

По-русски песню принято называть «Богемской рапсодией», хотя это ошибка. Правильный перевод – «Богемная рапсодия», так как имеется в виду богема (артистический мир), а не Богемия (историческая область в Чехии).

Фредди придумал название довольно поздно, уже в разгар записи. Сперва оно прозвучало как шутка, но в итоге закрепилось. Догадки о том, что оно может значить, сводятся к следующему: рапсодия – синоним эпической песни и намек на ее «неформатность», богемная – потому что ни она сама, ни ее герой не подчиняются общепринятому (как богема).

Фредди Меркьюри в 1977 году. Фото: QUEEN official site

Тайна текста

В прямом смысле лирика по большей части понятна. Баллада, например, – это исповедь человека, который совершил убийство и теперь полон сожалений и отчаяния. Он мысленно прощается с матерью и всем миром, готовясь то ли к казни, то ли к суициду.

Существует много толкований, предложенных музыковедами, журналистами и фанатами. Например, популярна версия, что персонажи соответствуют участникам группы: Фредди – скоморох, гитарист Брайан Мэй как астрофизик и математик – Галилей, тихоня бас-гитарист Джон Дикон (по ироническому контрасту) – Фигаро, а барабанщик Роджер Тейлор, любитель диких вечеринок, – Вельзевул.

Слева направо: Роджер Тейлор, Брайан Мэй, Фредди Меркьюри, Джон Дикон. Фото: Queen / Facebook

Многие видят в песне «зашифрованную» исповедь самого Фредди – его будто бы каминг-аут. Как раз в это время у него впервые случилась интрижка с мужчиной, но он еще не признался своей подруге Мэри Остин, с которой прожил 7 лет. Кроме того, его, вероятно, страшила мысль о реакции семьи, чья зороастрийская вера нетерпима к однополым связям. Поэтому в песне он якобы поет об «убийстве» себя прежнего и просит Мэри его отпустить.

А вот что сказал сам Фредди в 1985 году: «Я ненавижу разжевывать свои песни дураку. Меня до сих пор спрашивают, о чем «Богемная рапсодия», и я говорю: я не знаю. Потому что так исчезает миф, рушится воображаемая картина, придуманная людьми».

Секрет звучания

Технически «Богемская рапсодия» является одной из самых сложных в истории звукозаписи, а также считается самой дорогой, хотя точная сумма затрат неизвестна. Репетиции и непосредственно запись проходили на 5 студиях и заняли 6 недель – вдвое дольше, чем обычно записывался целый альбом.

Чтобы добиться глубины вокала, хоровых и акустических эффектов, Фредди Меркьюри, Брайан Мэй и Роджер Тейлор пропевали свои партии десятки раз, каждая новая накладывалась на предыдущую, и все это должно было звучать в унисон, что требовало точности повторов.

Так, оперный сегмент местами состоит из 180 отдельных записей голосов и инструментов, наслоенных друг на друга. А «многоголосое» вступление а капелла, которое на видео якобы поют все четверо участников группы, на самом деле поет один Фредди.

Стоит учесть, что запись в то время производилась на катушки с магнитной лентой. Чтобы получить финальный результат, части пленки разрезались вручную и склеивались в нужном порядке.

Оригинальная запись «Богемской рапсодии» в руках Брайана Мэя. Фото: Queen Official / YouTube

«Рапсодия» не была чем-то принципиально новым. Уже существовала рок-опера «Иисус Христос Суперзвезда», сюиты с богатыми музыкальными формами были характерны прогрессивного рока, да и у Queen подобный стиль встречался в прежних песнях. И все же ни одно произведение прежде не производило такого фурора и не получало такой глобальной и стабильной популярности.

Концерт в Небуорт-хаус, 1986 г. Фото: Queen / Facebook

Секрет Фредди

На вопрос о том, что сделало Фредди Меркьюри таким знаменитым, простые фанаты и мэтры музыки отвечают одинаково: его уникальный голос и бешеная энергетика на сцене.

Концерт в Будапеште, 1986 г. Фото: Freddie Mercury / Facebook

Меркьюри и Кабалье на обложке сингла. Фото: Freddie Mercury / Facebook

В 2016 году ученые исследовали голос Фредди Меркьюри на основе всех имеющихся записей и заключили, что при среднем диапазоне (как у обычных взрослых мужчин) в нем присутствуют редкие свойства: ускоренная частота вибрации и призвуки в пределах полутонов, наподобие тех, что извлекают мастера горлового пения. Поэтому Фредди, умея петь кристально чисто, в нужный момент выдавал те «режущие» звуки, которые пробирают до мурашек.

Кадр из клипа к песне Radio Ga Ga, 1983 г. Фото: Queen / Facebook

Ключевые факты о Фредди Меркьюри:

Его имя от рождения – Фарух Булсара. Еще подростком он стал называть себя Фредди, а фамилию Меркьюри официально взял уже в Англии, когда была основана группа Queen.

Он родился в Занзибаре (Африка, Танзания, бывший британский протекторат), в семье парсов-зороастрийцев (давних выходцев из Персии). Провел детство в Индии и переехал в Англию в 17 лет. Британское гражданство имел с рождения.

Он был дипломированным иллюстратором, дизайнером и знатоком искусств. Именно Фредди создал герб Queen.

Творчески он был самым плодовитым в группе, написал больше половины величайших хитов Queen, включая «Богемскую рапсодию».

В большинстве наиболее популярных песен Меркьюри сам играл на рояле. Многие были в восторге от его владения ритмом – как будто у него внутри был встроен метроном. Но сам Фредди невысоко оценивал свою игру и впоследствии чаще приглашал других клавишников.

Он был удивительно застенчивым в жизни, но абсолютно раскованным и харизматичным на сцене. Одно из его мощнейших живых выступлений было на лондонском стадионе «Уэмбли» в 1985 году в рамках благотворительного фестиваля Live Aid.

Фредди и Брайан на Live Aid, 1985 г. Фото: QUEEN official site

Однажды Фредди с такой силой схватил микрофон, что выбил стойку из основания. С тех пор «сломанная стойка» стала его концертной «фишкой».

Предположительно в начале 80-х Фредди заразился ВИЧ. Но даже когда болезнь перешла в стадию СПИДа, он публично отрицал ее, несмотря на очевидные внешние изменения и отмену гастролей. В феврале 1990-го он в последний раз вышел на сцену, чтобы в составе Queen принять национальную премию Brit Award за выдающийся вклад в музыку.

Фредди Меркьюри умер 24 ноября 1991 года от бронхопневмонии, с которой лишенный иммунитета организм не справился. Ему было 45 лет.

Он остается одним из величайших авторов и рок-исполнителей всех времен и спустя десятки лет вдохновляет артистов. Его имя неизменно попадает в современные рейтинги лучших вокалистов в истории.

Источник

Bohemian Rhapsody — как создавалась легенда

Дорогуши, пора вспомнить, как Фредди создал свое величайшее творение. Нет, эта статья не про голливудский фильм. И если вы уже читали мои вводные посты, то знаете, как я к нему негативно отношусь.

Сегодня пост о легендарной Bohemian Rhapsody.

Шел 1975 год. Бесконечные неудачи, попытки прорваться в чарты на радио наконец-то увенчались успехом, когда Меркьюри создал лучшее свое произведение — Богемную рапсодию (на самом деле именно так правильно произносится, а не Богемская).

Рой Томас Бейкер (продюсер) хорошо помнил тот день, когда Фредди сел за рояль и впервые продемонстрировал ему свою балладу «про маму».

После он так по-особенному хитро прищурился и прошептал:

А дальше, darling, начнется оперная часть! Фредди Меркьюри

Что опера? И рок? Это что за х. Но Меркьюри взял и явился в студию с пачками нотной бумаги, по обыкновению испещренными его неразборчивыми пометками.

По воспоминаниям квинов:

Это была не партитура, а скорее кривые тропинки, петлявшие по всем этим бумажкам. Но музыка уже была там. Он вошел с полностью готовой песней. Брайан Мэй

С ним согласен и Роджер.

По сути, он показал нам чертеж песни — гармонии, нацарапанные на обороте телефонного справочника! Да, это явно было творение Фредди. Роджер Тейлор

Роджера до сих пор часто спрашивают про эту песню, не показалось ли ему тогда, что она звучит. несколько странно?

Я полюбил ее с самого начала. Помню, как я впервые услышал, как Фредди играет куплет: «Mama, just killed a man. Put a gun against his head…». Я сразу почувствовал, что это будет хит.
Думаю, Фредди довольно долго обдумывал мелодию и текст, хотя и никогда не говорил об этом. Роджер Тейлор

В начале карьеры Queen могли лишь мечтать о постоянной работе в студии, но им разрешали приходить только, когда известные музыканты заканчивали свои записи, чаще всего это было ночью. Кроме того, раньше запись в студии стоила очень дорого. За час обычно просили тридцать фунтов — просто огромные деньги для квинов в то время.

Заработки у них тогда составляли всего по 50 фунтов в неделю каждому, и Фредди годами мечтал купить свой собственный рояль. Так что в голливудской рапсодии рояль в его квартире до Queen был выдуман. Он будет, но позже.

Поэтому ребятам приходилось искать обходные пути для записи синглов, что нередко случается в музыкальном бизнесе.

Над самой песней и музыкой работали около месяца, а отдельные вокальные партии Bohemian Rhapsody записывали не меньше недели. Только себя Фредди записал аж 180 раз, чтобы создать эффект расслоения и наслоения голоса.

Запись началась на студии Rockfield 1 в уэльском городе Монмут 24 августа 1975 года после трехнедельной репетиции в Херефордшире. Во время записи также дополнительно использовались такие студии, как Roundhouse, SARM (East), Scorpion и Wessex.

По воспоминаниям членов группы, Меркьюри, руководивший записью, полностью отдавался работе и был словно в трансе.

Оперная секция заняла у нас 7 дней. По 10-12 часов в сутки беспрерывного пения и бесконечного хохота, потому что было очень забавно все это записывать, и мы смеялись до колик в животе, работая в студии. Томас Бейкер

Частые вокализы вымотали самих музыкантов и звукорежиссеров, не выдержала и магнитофонная пленка — она почти стерлась из-за повторной записи голосов и стала почти прозрачной.

Срочно была сделана копия и работа над Рапсодией продолжилась.

Фредди тогда был в ударе, его же песня, он словно чувствовал, что создал нечто на все времена, и от этого постоянно фонтанировал идеями:

А, давайте-ка, воткнем сюда немного Галилеев! Фредди Меркьюри

И к без того многострадальной пленке подклеивали все новые и новые кусочки, отчего она в итоге была похожа на зебру.

Да, я тянул все эти верхние оперные ноты «Галилеев». Теперь без плоскогубцев в одном месте мне такого не взять. Роджер Тейлор

А потом начался ад при сведении всего в единое целое.

Мы собирались за пультом всей пестрой компанией, все четверо с пальцами, застывшими на микшерских рукоятках. И порой мы не вставали из-за пульта по тридцать часов кряду!
В итоге перестаешь понимать, что происходит, уходишь спать оглохший и ослепший. Встаешь на следующее утро, а проклятое микширование еще продолжается. Брайан Мэй

Этот сингл стал самым дорогим из когда-либо сделанных и до сих пор остается эталоном качества в музыкальной индустрии.

А клип на музыкальный шедевр сняли всего за 4 часа и пошли. в ближайший паб отмечать.

Пластинка Queen с синглом Bohemian Rhapsody

Но мучения творцов на этом не закончились. Bohemian Rhapsody не хотели ставить в эфир ни на одном радио и да, из-за «проклятых» 6 минут.

Тут неожиданно вспомнили, что у Queen был вроде как знакомый радио-диджей Кенни Эверетт. Решили показать ему Bohemian Rhapsody, может чего посоветует.

И вот очень интересный момент: ту запись он получил не от Фредди, как в фильме с Рами Малеком. А от продюсера квинов, с целью прослушать и придумать что-то (обрезать или как?), но в эфир ее нельзя было ставить, так как она была в единственном экземпляре.

Получив запись, а вместе с ней строгие инструкции ни при каких условиях не пускать ее в эфир, Эверетт в итоге не сдержался и начал дразнить свою аудиторию, проигрывая не всю песню, а небольшие фрагменты на своем радио-шоу.

Затем он наконец поставил всю Рапсодию со словами:

Я не должен этого делать! Но, дамы и господа, впервые во Вселенной мы представляем новый сингл Queen. Это современная версия Бетховена! Кенни Эверетт

В течение двух дней он ставил целую Bohemian Rhapsody 14 раз. Почти сразу же посыпались звонки от людей, требующих сообщить, где можно купить такую запись, а приемная осаждалась посетителями, желающими приобрести пластинку прямо на месте. Это было просто вавилонское столпотворение.

Но пластинка тогда еще не была отпечатана, не говоря о ее релизе.

И еще, кое-что и это важно! Фредди в той студии не было! То, что показали в фильме выдумка сценаристов.

И только после этого случая они с Кенни и сдружились.

Ребята вообще тогда были в другом месте. Спустя годы Фредди во время «интервью в красном халате», в 1985 году расскажет:

Когда мы услышали по радио, что наша песня стала номер один в Англии, мы очень обрадовались. Как раз мы только что зарегистрировались и заселялись в один из отелей. И вдруг поняли, что Bohemian Rhapsody на первом месте. От радости мы все вчетвером запрыгали в лифте и этот гребаный лифт встал.
Я тогда подумал — О, Боже! Группа №1 в Англии задохнется в этом чертовом лифте. Фредди Меркьюри

Bohemian Rhapsody стала легендой, как и ее автор. И она популярна до сих пор.

В 2020 году, в честь выпуска нового плеера Sony Walkman, в Британии провели опрос, чтобы определить любимую песню нации. В результате на первом месте оказался знаменитый хит Queen — Bohemian Rhapsody.

Это действительно хорошая песня. Ее выпуск тогда позволил нам подняться на новый уровень, а также остаться на плаву и продолжить записи. Роджер Тейлор

К слову, знаменитое творение Фредди Меркьюри не раз оказывалось на вершинах всевозможных хит-парадов и музыкальных премий.

Например, в 2018 году Bohemian Rhapsody была признана самой популярной песней XX века, преодолев отметку в 1,5 миллиарда прослушиваний.

Популярность Bohemian Rhapsody связана с действительно качественным продуктом, потому что она одна из самых красивых песен, когда-либо написанных за всю историю мировой популярной музыки.

Рапсодия, по сути дела, объединяет в себе такие очень важные элементы как поп-музыку и рок, а также она построена и по законам классической музыки.

Bohemian Rhapsody скорее направлена к аудитории, которая слушает не рок-н-ролл, а Шуберта, Бетховена и Чайковского. То есть она предназначена абсолютно разным аудиториям.

Фредди Меркьюри действительно был мастер создавать шедевры!

Кстати, второе место в том же опросе Sony Walkman также досталось композиции Queen — Don’t Stop Me Now 1978 года.

Такая вот она, легендарная Bohemian Rhapsody.

Подписывайтесь на канал QUEEN, чтобы влиться в нашу большую королевскую семью. Впереди будет еще много интересного!

Источник

Богемская рапсодия

Богемская рапсодия

«Bohemian Rhapsody» («Богемская рапсодия», или «Богемная рапсодия») — песня английской рок-группы A Night At The Opera». Написана Фредди Меркьюри в 1975 году. Песня уникальна тем, что имеет необычную музыкальную форму. Её можно разбить на шесть разных по стилю частей, которые не делятся на куплеты и припевы и представляют отдельные музыкальные направления: оперу и балладу, пение а капелла и хэви-метал. Композиция была выпущена и как сингл, весьма успешный коммерчески. «Bohemian Rhapsody» дала серьёзный толчок карьере группы, благодаря чему музыканты стали всемирно известны. Песня сопровождалась видеоклипом, который считается первым в истории: в нём артисты не просто исполняли песню, как обычно делалось до этого, но и сопровождали её различными спецэффектами. «Bohemian Rhapsody» исполнялась практически на всех концертах группы.

Содержание

История

уэльском городе Монмут 24 августа 1975 года после трёхнедельной репетиции в Херефордшире. Во время записи ещё использовались такие студии, как Roundhouse, SARM (East), Scorpion и Wessex. По воспоминаниям членов группы, Меркьюри постоянно отдавался работе и руководил ею.

Вначале записывались партии рояля Меркьюри, бас-гитары Джона Дикона и ударных Роджера Тэйлора. Группа также использовала бас-гитару электрогитару Брайана Мэя Red Special, ударные Ludwig, литавры и гонг Paiste. Меркьюри играл на рояле Bechstein, который позже использовал для видеоклипа и турне по Великобритании.

Когда запись была закончена, сингл стал самым дорогим из когда-либо сделанных и до сих пор остаётся эталоном качества в музыкальной индустрии.

Когда Меркьюри захотел выпустить песню на сингле, ему советовали этого не делать, так как композиция, которая длится 6 минут, едва ли когда-либо станет хитом. Но он дал копию песни своему другу лондонскому диджею Кенни Эверетту, намекая, что это лично для него, и он не должен запускать её в эфир. Эверетт сделал как раз наоборот, выставляя в эфир по-началу лишь отрывки песни. В конечном счёте, он начал проигрывать песню до четырнадцати раз в день. В результате, каждая станция крутила эту композицию постоянно. Песня действительно стала популярной, и вышла на сингле с песней «I’m in Love with My Car» на стороне «Б».

В 1981 песня вошла в сборник Greatest Hits как композиция, открывающая альбом.

В 1991, после смерти Меркьюри, песня вновь вышла в качестве сингла с песней «These Are the Days of Our Lives» и вновь стала хитом. Все доходы от этого переиздания Меркьюри перед смертью распорядился отдать благотворительному фонду Терренса Хиггинса по борьбе со СПИДом.

Состав и философия песни

Что касается самой песни, предполагается, что она соотносится с романом Альбера Камю «Посторонний», который также представляет собой исповедь убийцы. Другие считают, что речь идёт о призывнике Войны во Вьетнаме, о его внутренней борьбе и протесте домашних. Другая популярная версия, что это песня о болезни Меркьюри СПИДом, несмотря на то что впервые эта болезнь была описана лишь спустя 6 лет после записи песни. Последние говорят, что слова должны просто сочетаться с музыкой, и потому не имеют никакого смысла и связи. Как подтверждение, Меркьюри сам говорил Кенни Эверетту что это просто «беспорядочный рифмованный бред» («random rhyming nonsense»)

Меркьюри всегда был уклончив относительно ответа о значении песни. В противоположность другим участникам группы, которые любили рассказывать о вдохновении, которое позволило им написать песни, Меркьюри не любил анализировать свои труды и предпочитал, чтобы слушатели сами строили догадки о его творчестве. Единственное, что известно наверняка, то что его песни были каким-либо образом связаны с ним, и «Bohemian Rhapsody» не исключение, это подтверждали и другие музыканты. Во время выпуска сингла Меркьюри сказал: «Это одна из тех песен, которые вызывают такие фантастические чувства. Я думаю, что людям надо просто слушать её, думать о ней, и затем строить свои предположения о том, что песня им сказала» («It’s one of those songs which has such a fantasy feel about it. I think people should just listen to it, think about it, and then make up their own minds as to what it says to them»).

Песня состоит из шести частей — вступление, баллада, гитарное соло, опера, хард-рок и заключение. Формат, резкий переход от одной части к другой, тон и темп были необычны для рок-музыки того времени. Меркьюри и раньше так экспериментировал со стилями, как в песнях «My Fairy King», «

Вступление (0:00-0:49)

Рапсодия начинается 4-голосным вступлением а капелла в соль миноре, в исполнении Меркьюри. Звучит вопрос: «Is this the real life? Is this just fantasy?» (Это реальность или только выдумка?). На словах «Open your eyes» (Открой глаза) начинается партия рояля. Здесь голос Меркьюри перекликается с хором. Рассказчик говорит, что он «просто бедный парень, мне [ему] не надо сочувствия» («I’m just a poor boy, I need no sympathy»), объясняя тем, что «ему всё равно» («Doesn’t really matter to me»). Как будто бы «скользящие» слова «Easy come, easy go, little high, little low» создают мечтательную атмосферу.

Баллада (0:49-2:36)

Гитарное соло (2:36-3:03)

Сразу после последних слов баллады начинается гитарное соло Мэя на Red Special. Оно служит своеобразным мостом между балладой и оперой. Соло сопровождается ударными и бас-гитарой. В конце, соло всё больше сопровождается тарелками. Оканчиваясь, оно резко обрывается при переходе на оперу.

Опера (3:03-4:07)

Быстрые ритмичные и гармоничные перемены (от ми-бемоль мажора к фа минору и затем к ля мажору) создают оперную атмосферу, которая колеблется от такта к такту, содержит и один голос Меркьюри под рояль, и тщательно сделанные многоголосия с ударными, бас-гитарой, роялем и литаврами.

Хор состоял из Меркьюри, Мэйя и Тэйлора. Так как Мэй мог достичь очень низких нот, Меркьюри имел очень мощный голос в средних тонах, а Тэйлор был неплох при достижении высоких нот, то их хор очень подходил, как сказал Тэйлор, для создания «стены звука, которая начинается внизу и далее поднимается вверх» («A wall of sound, that start down and go all the way up»).

В начале песни используются такие слова, как Скарамуш, фанданго, Галилео, Фигаро и Магнифико чтобы показать внутреннюю борьбу рассказчика. Далее идёт тема вступления («Я просто бедный мальчик, меня никто не любит» / «I’m just a poor boy, nobody loves me»). В следующей части рассказчику запрещают уходить («Басмала! Мы не позволим тебе уйти!» / «Bismillah! No, we will not let you go!»). В заключение хор поёт что «у Веельзевула есть припасенный для меня [рассказчика] дьявол» («Beelzebub has a devil put aside for me»). Группа использовала эффект эха для слов «Magnifico» и «Let me go». В словах «Let him go» Тэйлор продолжал петь свою высокую партию когда хор уже закончил. В последних словах, при переходе к хард-роковой части, он поёт уже фальцетом

Хард-рок (4:07-4:55)

Часть начинается с агрессивного хард-рока, рифф к которой Меркьюри написал сам. В словах Меркьюри злобно обращается ко второму лицу, повествую о его/её измене и злоупотреблении им. После слов идёт небольшое гитарное соло, в котором звучат несколько гитар. Затем вместо одной из гитар вступает Меркьюри на рояле, завершая секцию.

Заключение (4:55-5:55)

Видеоклип

Видео снимал режиссёр Брюс Гоуэрс, который снял несколько других клипов для группы. Видео стоило 4500£.

Кадры из видео использовались в клипе к песне «Radio Ga Ga» и «One Vision».

В 1992 году была снята новая версия клипа к фильму Мир Уэйна. В неё также вошли фрагменты самого фильма, сцены клипа «Now I’m Here», кадры живого исполнения песни на стадионе Уэмбли, фрагменты переизданного клипа «Seven Seas Of Rhye» и кадр из видео «One Vision» с изображением группы которая появляется во время заключительного удара гонга.

Вступление

В клипе повторяется тема, впервые появившаяся на обложке к альбому Queen II, и ставшая промо-карточкой группы в то время — лица музыкантов на чёрном фоне. Клип сразу начинается с пения. Во время слов «Is This A Real Life?» ничего не видно, но затем зажигается белая фоновая подсветка и видны силуэты музыкантов. Со словами «Open Your Eyes» (Открой Свои Глаза) появляются лица артистов — Брайан Мэй наверху, Джон Дикон слева, Роджер Тэйлор справа, и Фредди Меркьюри внизу. Все музыканты одеты в чёрные одежды, только у Тэйлора виден белый медальон. Поют все исполнители. В этой части используется один из самых первых и простейших видеоэффектов — накладывание кадра на кадр. Этот эффект появляется, когда поёт Меркьюри, а хор молчит или почти не слышен на словах «I’m just a poor boy, I need no sympathy» и «Any way the wind blows doesn’t really matter … to me». Далее следует плавный переход на балладу.

Баллада

Действие этой части происходит в концертном зале. Начинается часть с показа Меркьюри, играющего на белом рояле. С этим роялем група ехала на турне по стране и, кстати, его использовал Пол Маккартни для записи песни «Hey Jude». Меркьюри одет в белые шёлковые одежды, у него несколько браслетов на левой руке и пара ожерелий на шее, ногти покрашены в чёрный цвет. На заднем фоне стоит Дикон, одетый примерно так же как Меркьюри. Вначале играют только они двое, поэтому только их показывают либо одновременно, либо только Меркьюри крупным планом. После слов «But now I’ve gone and thrown it all away» вступает Тэйлор. Он почти не заметен за ударной установкой, залитой зелёным светом прожекторов. Он одет в тёмную незастёгнутую рубашку с короткими рукавами и носит блестящий медальон. Камера показывает его вблизи и отдаляется. Со слов «Mama, ooh» опять показывается Меркьюри, периодически появляется Дикон. На словах «Carry on, carry on» снова показывается Тэйлор и заново показываются лишь певец и басист. На словах «Sends shivers down my spine» появляется Мэй, быстро проводящий по струнам Red Special за подставкой. В этой сцене кадром на кадр наложено лицо Меркьюри и сам гитарист, на заднем фоне Тэйлор. Мэй одет в вертикально-полосатую чёрно-белую рубашку и белые штаны. Далее, на словах «Gotta leave you all behind» (Должен вас всех покинуть) из кадра уходит Дикон, а на словах «And face the truth» заканчивается партия рояля и уходит сам Меркьюри. Со слов «Mama, ooh» он стоит посредине сцены, плотно прижимая микрофон. На словах «I don’t want to die» кадром на кадр показывается Меркьюри с другой стороны и все остальные музыканты.

Гитарное соло

В первые несколько секунд гитарного соло виден Меркьюри. Затем крупным планом показывают Мэйя, играющего на Red Special. Далее его показывают с другой стороны. На 2:50 показываются Дикон и Тэйлор. Затем опять виден Мэй, но уже более далёким ракурсом. Он сгибает правую ногу в колене. В заключении, Меркьюри играет несколько аккордов на рояле и встаёт.

Опера

Во время одинокого стука клавишами в начале части показывается гитара Мэйя. На словах «I see a little silhouetto of a man» (Я вижу маленький силуэт человека) виден Меркьюри на фоне белой подсветки, так, что видна только его фигура. Затем также показываются силуэты Дикона, Мэйя и Тэйлора, и тут же фон вновь становится чёрным и показаны их лица. Во время слов «Thunderbolt and lightning, very, very frightеning me» показана вся группа, но сразу шесть раз — при съёмках использовалось разложение кадра призмой так, чтобы сразу несколько таких кадров оказывались в поле зрения. На перекличке «Galileo» по очереди показываются Тэйлор и Меркьюри — барабанщик во время высокой партии справа, вокалист во время низкой слева. На слове «Figaro» оба музыканта оказываются вместе с помощью наложения двух кадров друг на друга. На слове «Magnifico», которое поётся эффектом эха, лицо Меркьюри копируется синим цветом в одном направлении, как будто улетая. Далее эффект исчезает и Меркьюри остаётся один. На словах «He’s just a poor boy from a poor family» вновь появляется вся группа. Слова «Easy come, easy go, will you let me go» Меркьюри поёт один. Далее в составе всей группы он один говорит «Bismillah!», остальная часть вторит «We will not let you go» и «Let him go!», но последняя фраза поётся группой пропустившейся через призму. Далее постоянно происходит поочерёдная смена кадров — то обычная группа, то она сразу шесть раз. На последнем «Let me go» происходит очень быстрая такая смена, а на «Ah» группа уходит синим цветом также, как до этого Меркьюри. На словах «No, no, no, no, no, no, no» плавно менется состояние группы с обычного на разложенное через призму. Слова «Oh mama mia, mama mia» вокалист поёт один. Во время исполнения «Mama mia, let me go. Beelzebub has a devil put aside for me» использовано наложение кадра на кадр группы и её одновременных шести копий. Отсюда, и до конца оперной части постоянно происходит смена с одного состояния на другое.

Хард-рок

С характером песни меняется настроение клипа. Вновь музыканты играют на сцене, но теперь на ней много сухого льда и яркого освещения. Меркьюри с микрофоном двигается по площадке, всем видом показывая агрессивность секции — он часто сжимает руки в кулаки и резко двигается под музыку. Во время небольшого гитарного соло он уходит назад, а на первый план выходит Мэй, который более спокоен чем Меркьюри. В конце части певец уже сидит за роялем обыгрывая свою партию.

Заключение

Популярность

Живые выступления

Вступление с а капелла было очень трудно исполнять вживую, поэтому группа по-разному начинала песню. Например, в одно время Меркьюри начинал песню с а капелла песни «Hot Space тура и часто после этого, Меркьюри играл импровизацию на рояле перед песней. Иногда он говорил пару слов и начинал играть балладу.

Также большую проблему для группы представляла оперная часть из-за большого количества многоголосий в ней. Группе не хватало времени как следует продумать эту секцию. В итоге от песни осталась только баллада и концовка, а оперная и хард-роковая часть заменялись песнями «Killer Queen» и «The March Of The Back Queen» соответственно, далее песня плавно переходила в «Ogre Battle». Иногда оперная часть игралась в записи, но тогда Меркьюри пел первую строчку сам.

С «A Day At The Races» тура группа начала играть песню так, как делала после этого почти всегда. Баллада игралась вживую, и после гитарного соло, затухали огни и группа покидала сцену. Опера пелась в записи. Затем в конце, во время последнего «for me» Тэйлора, раздавался залп пиротехники, во время которого группа возвращалась на сцену и играла хард-роковую секцию. Такая форма живого выступления применялась вплоть до тура Magic Tour в 1986 году.

С 2005 года, во время туров Queen + Paul Rodgers, вместо баллады играется выступление Меркьюри с Live At Wembley, и на экранах показывается видео с концерта. Музыканты играют свои партии, а Пол Роджерс пока находится в стороне. Оперная часть, как обычно, играется в записи, а на экранах показывается видеоряд, посвящённый Меркьюри (с некоторыми кадрами из клипа к песне). Группа уходит со сцены и площадка становится полностью тёмной. Во время хард-роковой части, заново зажигается свет, группа появляется на сцене вместе с Роджерсом, поющим основную партию. В заключении, Роджерс предлагает спеть зрителям слова «Nothing really matters to me». Затем он повторяет слова, и на экране появляется улыбающееся лицо Меркьюри, и после этого сцена наполняется темнотой. Видеозапись баллады Live At Wembley, используемая в туре 2008-2009, несколько отличается от той, что использовалась в 2005-2006 годах.

Кавер-версии и другие записи

Интересные факты

Чарты

Великобритания

«Bohemian Rhapsody»
Сингл A Night At The Opera»
Выпущен

Чарт Великобритании с 8 ноября 1975 года [9]
Неделя	01	02	03	04	05	06	07	08	09	10	11	12	13	14	15	16	17
Позиция	47	17	09	01	01	01	01	01	01	01	01	01	03	06	16	32	36

Чарт Великобритании с 21 декабря 1992 года [10]
Неделя	01	02	03	04	05	06	07	08	09	10	11	12	13	14
Позиция	01	01	01	01	01	02	04	10	16	13	21	36	53	55

Billboard Hot 100 с 3 января 1976 года
Неделя	01	02	03	04	05	06	07	08	09	10	11	12	13	14	15	16	17	18	19	20	21	22	23	24
Позиция	81	71	59	49	43	38	33	31	29	25	22	19	17	15	12	10	09	09	11	19	27	39	59	93

Billboard Hot 100 с 21 марта 1992 года
Неделя	01	02	03	04	05	06	07	08	09	10	11	12	13	14	15	16	17
Позиция	81	49	24	10	04	04	04	02	03	05	09	16	22	28	35	43	47

Нидерланды

Чарт Нидерландов [11]
Неделя	01	02	03	04	05	06	07	08	09	10	11	12	13
Позиция	15	04	02	01	01	01	02	02	06	09	16	26	37

Чарт Нидерландов [11]
Неделя	01	02	03	04	05	06	07	08	09	10	11
Позиция	15	04	02	02	02	02	04	08	15	20	37

Швейцария

Чарт Швейцарии с 20 февраля 1976 года [12]
Неделя	01	02	03	04	05	06	07	08	09	10	11	12
Позиция	10	07	04	05	04	05	05	06	09	11	12	14

Чарт Швейцарии с 12 января 1992 года [12]
Неделя	01	02	03	04	05	06	07	08	09	10	11	12
Позиция	18	16	11	08	11	09	14	24	20	34	33	39

Норвегия

Чарт Норвегии с 4 недели 1976 года [13]
Неделя	01	02	03	04	05	06	07	08	09	10	11	12	13
Позиция	08	06	07	05	04	05	06	07	08	08	10	10	10

Швеция

Чарт Швеции с 16 февраля 1976 года [14]
Неделя	01	02	03	04	05	06	07	08	09	10	11	12	13	14	15
Позиция	19	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	18

Австрия

Чарт Австрии со 2 февраля 1992 года [15]
Неделя	01	02	03	04	05	06	07	08	09	10	11	12
Позиция	17	13	14	11	08	12	16	19	12	16	16	21

Франция

Чарт Франции с 1 августа 1992 года [16]
Неделя	01	02	03	04	05	06	07	08	09	10	11	12	13	14	15
Позиция	29	31	23	26	17	15	23	15	17	18	23	32	25	30	32

Австралия

Чарт Австралии с 19 января 1992 года [17]
Неделя	01	02	03	04	05	06	07	08	09	10	11	12	13
Позиция	45	12	10	06	05	07	11	14	15	23	33	38	46

Примечания

Ссылки

QueenДжон Дикон • Фредди Меркьюри • Брайан Мэй • Роджер Тейлор
Пол Роджерс • Тим Стаффел • Спайк ЭдниСтудийные«Queen» • «Queen II» • «Sheer Heart Attack» • «A Night at the Opera» • «A Day at the Races» • «News of the World» • «Jazz» • «The Game» • «Flash Gordon» • «Hot Space» • «The Works» • «A Kind of Magic» • «The Miracle» • «Made in Heaven» • «The Cosmos Rocks»Концертные«Live Killers» • «Live Magic» • «Live at Wembley ’86» • «Queen on Fire — Live at the Bowl» • «Return of the Champions» • «Queen Rock Montreal»Сборники«Greatest Hits» • «At the Beeb» • «Greatest Hits II» • «Queen Rocks» • «Greatest Hits III»Бокс сеты«The Complete Works» • «Box of Tricks» • «Greatest Hits I & II» • «The Crown Jewels» • «The Platinum Collection»СинглыKeep Yourself Alive · · Seven Seas of Rhye · Killer Queen · Now I’m Here · Bohemian Rhapsody · You’re My Best Friend · Somebody to Love · Tie Your Mother Down · Teo Torriatte (Let Us Cling Together) · Long Away · Queen’s First EP · We Are the Champions / We Will Rock You · Spread Your Wings · It’s Late · Bicycle Race/Fat Bottomed Girls · Don’t Stop Me Now · Love of My Life · Crazy Little Thing Called Love · Save Me · Play the Game · Another One Bites the Dust · Need Your Loving Tonight · Flash’s Theme · Under Pressure · Body Language · Las Palabras de Amor · Calling All Girls · Back Chat · Radio Ga Ga · I Want to Break Free · It’s a Hard Life · Hammer to Fall · Thank God It’s Christmas · One Vision · A Kind of Magic · Princes of the Universe · Friends Will Be Friends · Who Wants to Live Forever · · I Want It All · · The Invisible Man · The Miracle · Innuendo · I’m Going Slightly Mad · · The Show Must Go On · These Are the Days of Our Lives · Five Live · Heaven for Everyone · A Winter’s Tale · Too Much Love Will Kill You · You Don’t Fool Me · Let Me Live · No-One but You (Only the Good Die Young) · Say It’s Not TrueВидеография

Сборники видеоклипов	«Greatest Flix» • «The Works Video EP» • «Who Wants to Live Forever» • «Bohemian Rhapsody» • «The Miracle EP» • «Greatest Flix II» • «Box of Flix» • «Classic Queen» • «Greatest Hits» • «Made in Heaven — The Films» • «Queen Rocks — The Video» • «Greatest Flix III» • «Greatest Video Hits 1» • «Greatest Video Hits 2» • «Jewels» • «A Night at the Opera — 30th Anniversary Collectors Edition»
Концертные видео	«Live in Japan» • «We Will Rock You» • «Live in Rio» • «Live in Budapest» • «Rare Live» • «Queen at Wembley» • «Final Concert Live in Japan» • «The Freddie Mercury Tribute Concert» • «We Are the Champions: Final Live in Japan» • «Queen on Fire — Live at the Bowl» • «Return of the Champions» • «Super Live in Japan» • «Queen Rock Montreal»
Прочие видео	«Champions of the World» • «Greatest Karaoke Hits» • «The Making of ‘A Night at the Opera’»

ТурыQueen I Tour • Queen II Tour • Sheer Heart Attack Tour • A Night at the Opera Tour • A Day at the Races Tour • News of the World Tour • Jazz Tour • Crazy Tour • The Game Tour • Hot Space Tour • The Works Tour • Magic Tour • Queen + Paul Rodgers TourПрочееДискография • Рой Томас Бэйкер • Red Special • Deacy Amp • Queen + Paul Rodgers • We Will Rock You (мюзикл)

Полезное

Смотреть что такое «Богемская рапсодия» в других словарях:

Bohemian Rhapsody — «Bohemian Rhapsody» Сингл Queen из альбома A Night At The Opera Выпущен 31 октября, 1975 Формат 7”, 12” … Википедия

A Night at the Opera (альбом Queen) — У этого термина существуют и другие значения, см. A Night at the Opera. A Night at the Opera … Википедия

It’s a Hard Life — ««It’s a Hard Life»» Сингл Queen c альбома «The Works» Выпущен 16 июля, 1984 Формат … Википедия

The Cosmos Rocks — The Cosmos Rocks … Википедия

Бэйкер, Рой Томас — Рой Томас Бэйкер (англ. Roy Thomas Baker; 1956, Лондон) известный английский музыкальный продюсер. Он начал работать на Decca Records в Англии в возрасте 14 лет. Затем он перешёл в Trident Studios, где работал с Гасом Даджоном and Тони Висконти … Википедия

Рой Томас Бейкер — Рой Томас Бэйкер (англ. Roy Thomas Baker; 1956, Лондон) известный английский музыкальный продюсер. Он начал работать на Decca Records в Англии в возрасте 14 лет. Затем он перешёл в Trident Studios, где работал с Гасом Даджоном and Тони Висконти … Википедия

Рой Томас Бэйкер — (англ. Roy Thomas Baker; 1956, Лондон) известный английский музыкальный продюсер. Он начал работать на Decca Records в Англии в возрасте 14 лет. Затем он перешёл в Trident Studios, где работал с Гасом Даджоном and Тони Висконти. Он сотрудничал с … Википедия

Шетнер, Уильям — Уильям Шетнер William Shatner Имя при рождении … Википедия

Источник